Интервју: како је фотограф Сандро Ваннини снимио Тутанкамонову гробницу

Anonim

Сандро Ваннини је италијански фотограф и режисер који је своју креативну каријеру започео почетком 1980-их. Од 1997. године најпознатији је по фотографисању древне египатске културе, за шта има посебну дозволу за приступ местима која су забрањена за јавност. Ваннини је пионир техника за снимање дигиталних слика на екстремним температурама Долине краљева, укључујући гробове фараона. Његове слике су међу онима које помажу раду Египатског музеја у Каиру у рестаурацији артефаката. Од 2016. године режира и производи телевизијске програме у сарадњи са египатским археологом Захи Хавассом.

Осмогодишња ископавања археолога Ховарда Цартера у египатској Долини краљева кулминирала су 4. новембра 1922. историјским открићем степеница до гробнице Тутанкамона. Цартер је и сам почео да фотографише, али је брзо схватио да захтева професионалног фотографа да документује ископавање гробнице и њених артефаката. Харри Бартон, који је радио у Египту 12 година, позајмљен је Цартеровом тиму. Буртон је камером великог формата пуцао право у негативе са стаклених плоча, пресвучених сребрним нитратом. Његове слике су укључивале утврђивање хитаца у гробници како би се забележили положаји блага, крупни планови сваког артефакта и документарне слике, попут Цартера који је прегледао ковчег Тутанкамона.

Током рада у гробницама, Буртон их је осветљавао електричним сијалицама, а не блицем, и постављао је рефлекторе и огледала како би створио посебне светлосне ефекте. Користио је суседну гробницу КВ55 као импровизовану тамну комору и морао је да испуни Цартерове ригорозне захтеве за фотографским квалитетом. Цартер не би прешао на следећу фазу ископавања док не одобри сваку слику. Током 10 година Буртон је снимио око 1.400 слика, од којих су многе и даље иконичне. С обзиром на услове у којима је Буртон радио и релативно примитивну опрему коју је користио, квалитет његових слика био је запањујући.

1997. - 75 година након открића Тутанкамонове гробнице - Сандро Ваннини је први пут путовао у Египат како би фотографисао места Унесковог наслеђа за пројекат књиге на којем је радио. Попут Буртона, био је одлучан да исприча причу и документује археолошке аспекте, али и да фотографише многа места и артефакте у осветљењу и детаљима који никада раније нису виђени. Многи од ових снимака налазе се у његовој књизи Кинг Тут: Путовање подземљем …

01. Да ли сте увек желели да будете фотограф?

Не, дуго сам мислио да ћу постати писац. Међутим, увек сам фотографисао и гледао фотографе на мрежи. Мислим да се моја љубав према писању увек односила на документовање и разумевање света око мене, што је заузврат утицало и на начин на који сам снимао фотографије. Фотографија ми се такође само много више осећала као урођени таленат, па кад ми је синуло да можете радити као фотограф, знао сам да је то оно што желим.

02. Шта је покренуло ваше почетно занимање за фотографију?

Фотографисати сам почео са 13 или 14 година. Али, као професионалац, то је почело 1982. године, када сам имао 23 године. Почео сам са снимањем филма; онда сам прешао на дигитални кад је стигао.

03. Како сте се први пут укључили у фотографисање Египта?

Почео сам као пењачки, планинарски и пећински фотограф, тако да је мој приступ фотографији углавном био географски. Одрастао сам уз италијанске часописе попут Епоце и, наравно, уз Натионал Геограпхиц. Почео сам да радим за Инститтуто Геограпхиц, у Де Агостини у Италији, 1983. Из многих разлога, деведесетих сам почео да радим више уметности, људи и хране уз географски посао. Моје активности су се преселиле како у савремену уметност, тако и у античку уметност и пуно архитектуре; углавном архитектура старих зграда и наслеђе уопште.

Од почетка 1990-их покренуо сам велике продукције о налазиштима Унесцове баштине за књиге групе Бертелсманн. 1997. године први пут сам отишао у Египат како бих на овом списку објавио поглавље о египатском наслеђу на Унесковом списку. Када сам први пут отишао у Египат, схватио сам да се много тога може урадити, а много тога није било раније, како у смислу нормалног приповедања, тако и на археолошком пољу.

У почетку сам почео да користим дигитал током постпродукције, али сам и даље снимао филмом, јер на почетку дигитал није био толико флексибилан. Тада бисте снимили 4 к 5 инчни снимак филмом, а затим га скенирали најбољим доступним скенером. То нам је омогућило да започнемо са постпродукцијом на високом нивоу, чак и ако датотеке нису толико велике као оне које данас производимо. Случај спајања фотографија је правио велике слике на местима на којима није било могуће имати целу визију, јер је било претесно (за снимање једне слике).

04. Да ли сте проучавали рад ранијих фотографа који су снимали у Египту?

Не много. Не желим да делујем арогантно, али зато што је моја фотографија била повезана са технологијом, радио сам с технологијом као пионир. Мој стил фотографије није стил који могу пронаћи код других фотографа у пољу археологије. Пре отприлике 15 или 20 година радио сам оно што данас ради много фотографа, па никада нисам имао другог фотографа на кога бих се позвао.

05. Са каквим камерама и опремом данас радите?

У овој књизи постоји можда 10 старих слика снимљених филмом, можда и мање. Слике у основном делу књиге су дигиталне. Ова дигитална фотографија рађена је са само две камере. У почетку сам радио са Силвестре камером са Роденстоцк сочивима и мулти-схот Имацон дигиталним леђима. Камера Силвестре била је врло мала, па смо успели да прилагодимо употребу ове камере у многим структурама (и локацијама).

2012. године прешао сам на Хасселблад Х4Д, онај са више снимака. (Х4Д-200МС комбинује снимке да би генерисао датотеке веће од 200МП.) Врста посла који сам радио на почетку са Имацон-ом био је сложенији него код Хасселблада, али у то време није било могуће имати тако једноставан дигитални фотоапарат са тим квалитетом, јер је Имацон дигитална полеђина била дигитална камера са најбољим перформансама на тржишту када сам је купио.

06. Који су главни изазови код фотографисања у гробницама?

На почетку је главно питање било осветљење. Сви фотографи пре мене користили су нормална жута светла или блицеве ​​у Долини краљева. Ниједно од њих никада није користило ХМИ светла (висококвалитетна светла која се често користе у филмовима), али ми смо тамо донели огроман број бакљи са спољним генератором. У Долини краљева (снабдевање) електричном енергијом није стабилно, али наш електрични систем захтева пуно енергије и мора бити врло стабилан, па смо морали да имамо врло велики генератор струје како бисмо обезбедили сву електричну енергију за осветљење, рачунари, камере … све.

Још један велики изазов у ​​Египту је врућина. Велике гробнице су дубље у земљи, па су температуре током лета и зиме врло стабилне. Али мале гробнице које су на површини врло су близу врата која се отварају. Љети би имали више од 50 ° Ц и, наравно, сва дигитална опрема - рачунари и камере - увек има проблема када радите на врло високим температурама.

Те гробнице никада нису чисте - у неким гробницама сам нашао новине из 1920-их и 1930-их, тако да нико није очистио гробнице током 80 година. Такође постоји врло мекана, лагана прашина - попут праха - и кад се померите, та прашина иде свуда, унутар камера и унутар вентилације рачунара.

Не можете унети клима уређај да снизите температуру, па је једини начин био уношење леда у алуминијумске кутије. Ове кутије су биле сто на којем смо користили рачунар и где је камера чекала да се користи. Морате имати систем за снижавање температуре без икакве вентилације која би померала прашину.

07. Коју је од свих слика у вашој новој књизи било најтеже снимити?

Дигитална постпродукција није начин за олакшавање фотографије. То је начин да се реши нешто што није могуће нормалним пуцањем. По мом мишљењу ово је (најбољи) приступ дигиталној фотографији.

Маска Тутанкамона која се налази на корицама књиге је злато обложено мноштвом различитих камења - могу прећи од црвеног аметиста до лапис лазулија и другог тамнијег плавог камења. Разлика у експозицији од тачке у којој светлост додирује злато и долази до бљеска, а најнижа тачка експозиције - врло тамноплави камен - је више од 10 заустављања. Ниједна камера није у стању да сними домет од 10 корака без употребе софтвера.

Кад прочитам да камера има 15 заустављања динамичког опсега, то није стварно. То значи да када снимате овом камером, обично можете да снимите 15 заустављања и можете ићи постпродукцијом свуда (на слици) и овде направити више светлости, а тамо мање светлости. Али ако желите да снимате боју тачно онакву каква јесте, не можете да зарадите на 15 заустављања динамичког опсега - морате понијети тачно светло које камен или метал морају имати.

Дакле, имао сам само један начин да то урадим: да направим 10 слика које раде на разлици од 10 корака између злата и тамног камена, и да направим слику за злато и да затим сиђем (у експозицији) на 10 слика на камену (тачна изложеност). Исте слике су урађене са помоћником за више снимака, тако да је то 16 снимака за сваку слику. Дакле, да бих направио маску, пуцао сам 160 пута. Затим смо у постпродукцији из сваког снимка - из сваког слоја овог великог сендвича са сликама - извадили део који је био најбољи снимак уз правилну експозицију. Да бисте урадили овако нешто, морате на почетку да одлучите шта да радите; није нешто што тек започињеш.

08. Који софтвер за уређивање користите?

Углавном више волим да контролишем боју на софтверу камере, попут коришћења Фоцус-а за Хасселблад. Контрола боја је обично нешто што уносимо (на крају). Углавном сам сликао нивое (боја) врло неутрално, јер више волим да постигнем боју када завршимо, јер имате параметре како бисте добили оригиналну боју. Тада се већина посла завршава са Пхотосхоп-ом, који је заправо једина платформа у којој можете пронаћи готово све што вам треба. Ствар је само у томе да будете страствени (око уређивања).

Иначе, ово није мој посао, али га обично водим. Веома сам укључен, јер сам ја одлучио да направим 10 снимака маске, а затим да извадим све различите слојеве. Знам како софтвер функционише, али нисам ја три недеље пред монитором!

09. На вашим макро сликама истакнути су детаљи у артефактима који никада раније нису покупљени - како сте их снимили?

Много сам радио са макро фотографијом, јер је у египатској уметничкој фотографији накит моја прва љубав. Никада нисам имао прилику да одем у египатски музеј и негде одвојим простор и поставим студио. Ако желите да учините било шта слично у било ком великом музеју на свету, кустос вам мора донети предмет и ви га фотографишете.

Сваки пут кад радим тамо, око (мене) имам око 15 људи, углавном из Египатског музеја. Они остају отворени за вас, дају вам предмет, припремљени сте за пуцање и имате три до пет минута у витрини - значи да сам увек био дужан да пронађем решење за ово. Када смо почели да снимамо ову врсту фотографије, за прву књигу коју сам урадио о Тутанкамоновом благу 2007. или 2008. године, донео сам шатор од црне коцке у Египатски музеј, величине 2,5 метра, како би дифузно осветљавао бок. Ставио сам овај велики црни шатор преко витрина, па смо извадили стакло и пронашао сам начин да осветлим предмете без потребе да ми људи прилазе било где у близини и имају било какав утицај на моје осветљење.

Направити овакву макро фотографију није лако, јер када радите макро фотографију са технологијом више снимака, то значи да цео ваш систем мора бити врло стабилан. Кретање од само неколико милиметара онемогућило би умотавање коначне слике, па је врло тешко.

Увек сам трошио све потребно време да то учиним, чак и ако су то биле само две слике дневно, да бих имао ствари тачно онако како сам желео. У почетку сам радио са меховима са Силвестре камером и Роденстоцк сочивима. Сада већину макро фотографија фотографишем са врло добрим објективом Хасселблад и, наравно, са огромном количином различитих система осветљења. Постављање сваке слике је прича за себе.

10. Шта би људи који размишљају о добијању књиге требали да очекују да виде у њој?

Ова књига је нови приступ теми и теми Тутанкамона. До сада је у књигама приказано само на један начин - Тутанкамоново благо. За ову књигу одлучили смо да заузмемо потпуно другачији приступ - да Тутанкамона употребимо као наше ’сведочење’ и погледамо његово путовање у подземни свет. То је путовање на које је позван сваки фараон након своје смрти.

Загробни свет за древне Египћане био је попут засебне, друге димензије која је паралелна нашем свету. Мртви су нам близу, живе у овој паралелној димензији. Кад неко умре, мора да обави ово путовање, где има много тамница и пуно соба кроз које може доћи да би дошли до вечног живота. Тутанкамон је особа која нас води, а ми следимо његов пут од мртвих до вечности.

Подземље није лоше место - ако сте у свом животу били добра особа, онда ће остатак вашег живота у вечности бити фантастичан; то ће бити рај. Дакле, у овоме има пуно радости и боја. Циљ ми је био да илуструјем и направим визуелну књигу о путовању у подземни свет.

Ради се о души древног Египта, јер је све повезано са овим. То је најбољи начин да схватите шта ћете видети у Египту, јер, без разумевања овога, тешко је разумети више од онога што је на површини … попут величине пирамида, лепоте статуе Сфинге или како су изграђене ово пре 5.000 година. Постоји још нешто, и за приступ египатској цивилизацији важно је научити овај основни део њихове религије, иначе је то површан приступ.

Желели смо да произведемо ову књигу како би свима били доступни ових 20 година фотографије, посвећене овој фантастичној цивилизацији која је део наших религија и наших корена у Европи и Средоземном мору. Сви смо и данас повезани са овом врстом цивилизације.

Најбоља макро сочива у 2022-2023
Најбољи објективи за путничке фотографије 2022-2023. године: савршени свеукупни зумови
Најбољи преносни рачунари за уређивање фотографија: врхунски преносни рачунари за фотографе
Најбољи бесплатни уређивач фотографија: бесплатни софтвер који и даље одлично ради