Кодак је провео најбољи део века усавршавајући „усмери и снимај“ камеру и свој циљ је вероватно постигао помоћу 110 Поцкет Инстаматиц формата. Није то био тако велики хит код стрелаца на нивоу ентузијаста, али ове филмске камере продавале су се у огромном броју током већег дела две деценије.
На врхунцу својих моћи, Кодак је био изумитељ и иноватор који је обликовао неколико аспеката фотографије и за аматере и за професионалце. Циљ је увијек био учинити фотографију доступнијом свима једноставнијим процесима и мањим, приступачнијим камерама … што би, наравно, генерирало повећану потражњу за филмом и материјалима за штампу. Ту је Кодак остварио зараду коју је могао угурати у оно што је, својевремено, било највеће и најсофистицираније постројење за истраживање и развој на свету.
Поред многих пионирских производа, Кодак је био познат и по својој инжењерској способности. Све је почело стварањем роллфилма - за замену стаклених плоча - од стране младе компаније Георгеа Еастмана 1885. године, неколико година пре него што је смислио име „Кодак“ (што, успут речено, није значило ништа; како је то изгледало и звучало). Овај први роллфилм био је заснован на папиру и захтевао је сложен процес развоја како би се произвели црно-бели негативи, па је Еастман смислио паметно решење за паковање свега у један производ.
У почетку
1888. представљена је прва Кодакова камера - једноставног дизајна у облику кутије - која је унапред учитана у довољно ролне филма за 100 фотографија. По завршетку, камера је послата назад у Кодак да се филм истовари и обради. Затим је камера поново учитана и враћена власнику заједно са отисцима, што је покренуло чувени рекламни слоган компаније Кодак: „Притисни дугме, ми радимо све остало“.
Овим аранжманом елиминисани су сви потенцијални проблеми са руковањем филмовима - што је био велики ризик у то време, с обзиром да је мало људи разумело технологију - али било је веома скупо, ограничавајући његову привлачност изван богатих раних усвојитеља.
Еастман је наставио да ради на начинима како учинити фотографију доступнијом масама, а први корак био је филмовање у ролни помоћу прозирне пластичне - или целулоидне - основе која је била лакша за обраду и, што је још важније, када се пакује у патрону отпорну на светлост. учитава и истовара корисник камере.
Следећи корак био је много приступачнији, мањи и чак једноставнији за употребу фотоапарат, а овај је стигао 1900. године у облику новог модела кутије названог Бровние, по његовом творцу Франку Бровнеллу, чија је сопствена фабрика градила камере за Георгеа Еастмана од самог почетка. „Бровние“ је такође био митски сприт, а овај аспект имена фотоапарата коришћен је да би му се помогло да се пласира деци и адолесцентима - прво у краткој историји фотографије. Успело је, и око четврт милиона „кутија брауња“ продато је широм света у првој години производње, несумњиво је помогла и чињеница да је коштала само један долар (што је данас еквивалент од око 28 америчких долара). Добио је унапред напуњен филмом за шест квадратних негатива од два и четврт инча, али нова рола коштала је само 12 центи. Бровние бр. 2 из 1901. представио је 120 филмова који су дали 12 експозиција по дужини.
Оригинална камера Бровние направљена је од ојачаног картонског материјала са пресвлаком од уметне коже и користила је сочиво са једним елементом са једноструком брзином затварача и фиксним опсегом фокусирања. Отвор бленде одређивао се пречником сочива, а у почетку је тражило било додатак за причвршћивање. Упркос изузетној једноставности, овај фотоапарат - и његови непосредни наследници - револуционисао је фотографију за масе, јер је за то време била поуздана и дала је одличне резултате. Његов огроман успех би у великој мери утицао на Кодаково размишљање током следећих три четвртине века … изазов је увек бити како направити бољу снимку. У овом или оном облику, кутијасти роллфилм Бровние остао је у производњи до краја 1950-их, а назив "Бровние" се користио до 1980, последњи пут се појавио на компактном фотоапарату формата 110.
Инстаматични формати
Овде вреди напоменути да Кодак није измислио формат од 35 мм за непокретне фотографије - Леица и Зеисс Икон су га у почетку популаризовали својим даљинским камерама.
У ствари, рано је Кодак сматрао да је негатив од 35 мм премален, ограничавајући потенцијал за проширења. Чак и након што је почетком 1930-их представио своје камере од 35 мм Ретина серије (које су се веома добро продавале), компанија није била уверена да ће формат постати популаран и почела је да тражи алтернативне могућности.
Први од њих био је филм од 828, у основи филм од 35 мм без рупа у ланчаницима, тако да се цело подручје може искористити за давање негатива од 28 к 40 мм, 30% већег од димензија 24 к 36 мм од 35 мм. Филм од 828 никада се заиста није ухватио и, како је филмска технологија напредовала (већи део кроз Кодаков истраживачки и развојни рад), тако је и перформанса од 35 мм и, после Другог светског рата, била на добром путу да постигне популарност за коју је Кодак сумњао да је могућа још 1930-их.
Међутим, проблеми са погрешним учитавањем филма или случајним отварањем камере пре премотавања уназад - што је замаглило све изложене кадрове - појављивали су се као главни недостаци филмова заснованих на касети за многе потрошаче.
Крајем педесетих година, Кодак је започео рад на идеји да препакује 35-милиметарски филм у непропусни кертриџ који се једноставно може убацити у камеру да се напуни и на крају није захтевао премотавање. 1963. године Кодак је лансирао систем Инстаматиц и нови филм формата 126 ширине 35 мм, али је дао слике величине 28к28 мм (обично маскиране на 26,5к26,5 мм када се штампају, отуда и ознака ‘126’) са једном рупом на ланчанику по кадру.
Кодак Инстаматиц фотоапарати били су, на много начина, еквивалент 1960-их кутија Бровние, користећи најновију технологију пластике за стварање једноставних, али јаких и издржљивих тела фотоапарата. Кертриџ 126 елиминисао је било какво руковање филмом, а систем је тренутно погођен. Само Кодак је продао преко 70 милиона својих камера из серије Инстаматиц током 1960-их и почетком 1970-их, али усвојили су га бројни други произвођачи фотоапарата, укључујући Агфа, Коница, Минолта, Олимпус и Иасхица.
Било је чак и неколико СЛР фотоапарата формата 126, од којих је најзначајнији Зеисс Икон Цонтафлек 126. Међутим, 35 мм је и даље све више доминирало у врхунским камерама јер су напреднији аматери - и очигледно професионалци - имали довољно искуства да избегну проблеме са учитавање и премотавање филма. Кодак је за ове кориснике удовољио широким асортиманом црно-бијелих филмова, филмова негативних у боји и прозирних боја, али захваљујући огромном обиму, тржиште камера за брзи снимак било је несумњиво вредније у смислу прихода.
Рођење 110
За снапсхоотер је Кодак посебно осмислио Поцкет Инстаматиц систем, покренут 1972. године, иначе познат као формат 110 (који се не сме мешати са много ранијим филмом од 110 филмова). Изазов је, као и увек, био доћи до још мање камере, а континуирани напредак у филмској технологији сада је омогућио разматрање много мање величине кадра.
Кодак се окренуо филму од 16 мм који је, опет, био смештен у кертриџ који се лако уклапа, како би се олакшало пуњење и елиминисале грешке у руковању. Величина слике је била 13к17 мм - опет са једном рупом на ланчанику по кадру - и која је, успут речено, врло близу области за сликање сензора камере Мицро Фоур Тхирдс.
Отвор ланчаника је унапредио филм, који је аутоматски поново покренуо затварач и, у неким случајевима, кертриџ је имао картицу како би рекао камери брзину филма који се учитава (који је затим подесио брзину затварача).
Кодак је понудио негативни филм у боји у ИСО 100 и 400 брзина - иако најраније камере нису имале могућност промене брзине филма и биле су фиксиране на ИСО 100 - као и, изузетно, Кодацхроме 64 прозирни филм у боји. Кодаков Ектахроме филм за прозирност је касније доступан за 110 ради лакшег приступа обради.
Једноставност је поново била кључна атракција 110 фотоапарата, а основни модели имали су пластична сочива са једним елементом и једнобрзине ролете. Али како је формат стекао популарност, почели су да стижу и софистициранији дизајни. На пример, многи рани модели имали су опрему за блиц коцку коју су популаризовале камере Кодак 126 Инстаматиц (иако је то био изум Силваније), али су каснији модели имали уграђене електронске блицеве. Неки су такође обезбедили основна подешавања за фокусирање и експозицију, а неки су нудили и променљива подешавања сочива за нормалне и телефото жижне даљине.
Како је формат сазревао, стизали су бројни напреднији модели које ћемо ускоро детаљније размотрити. Кодакова дуга потрага за џепном камером коначно се исплатила и формат 110 је тренутно хит - процењује се да је у прве три године продато око 25 милиона фотоапарата - па га је усвојило много више произвођача камера него што је узело лиценце за формат 126.
Укључени су скоро сви главни брендови (значајни изузеци су Никон и Олимпус), а било је ту и 110 камера из Цхинон-а, Цосина-е, Ханимек-а, Минок-а, Натионал-а (име марке које Панасониц користи већ дужи низ година), Петри , Роллеи и Вивитар.
Чак је и Леица размишљао да се придружи забави 1974. године, али ова камера на крају није напредовала даље од фазе прототипа.
Агфа, Фујифилм и Коница придружили су се Кодаку у снимању 110 филмова (што је имало смисла јер су и тројица направили 110 камера), као и италијанска компанија Ферраниа. Филм ових компанија (са изузетком Кодака) такође се продавао под разним брендовима „куће“ на разним тржиштима широм света.
Кодак је престао са производњом 110 К64 1982. године и завршио производњу камера 1994. године, али је наставио производњу 110 негативних филмова у боји у формату до приближно 2006. године.
Фујифилм је 2004. прекинуо са радом својих 110 филмова у боји.
Након тога, 2012. године, формат је оживео Ломограпхи који тренутно нуди залихе црно-беле, негативне боје и прозирност боја. Ово је једини извор нових 110 филмских кертриџа данас, али у разним мрежним продајним местима доступно је доста истека залиха, али резултати ће вероватно бити непредвидљиви због померања боја које се неизбежно дешавају током времена.
Промотивни поклони
Због њихове величине и једноставности, због чега су били врло јефтини за масовну производњу, 110 камера је често коришћено као промотивни и маркетиншки алат од разних компанија широм света, укључујући Будвеисер, Бургер Кинг, Бритисх Аирваис (један од низа авиокомпаније да имају моделе у облику авиона), Цоца Цола, Цраиола, Дунлоп, Фисхер-Прице, Келлоггс, Кит Кат, Крафт, Марлборо, МцДоналд'с, Пепси Цола и Севен Уп.
Можда није изненађујуће, у једном или другом тренутку, постојали су модели са темом Барбие и Мицкеи Моусе, али и 007, Цаббаге Патцх Кидс, Хелло Китти, Пунки Бревстер, Сноопи, Теенаге Мутант Ниња Туртлес, Хулк Хоган, Вхере’с Валдо и многи други.
Иако је кадар од 110 био мали, то није превазилазило могућности данашње технологије негативног филма у боји да би дало разумне резултате, многи због његове географске ширине. Очигледно је постојало ограничење колико је проширење могуће у поређењу са 35 мм, али перцепција да је 110 лошег квалитета углавном се сводила на врло рудиментарну природу многих камера које су за њега направљене.
110 камера се уозбиљи
Међутим, потенцијал произвођача кадрова од 110, како би се добио квалитетнији отисак, препознали су бројни произвођачи фотоапарата који су створили софистициранију машину за тај формат. Међу њима су истакнути Фујица Поцкет 350 Зоом лансирани 1976. године, Минолтин 110 Зоом СЛР такође представљен 1976. године и Пентак Ауто 110 - још један рефлексни дизајн - из 1978.
Фујица 350З се заглавио у дугој, равној конфигурацији тела која је коришћена за велику већину од 110 камера, али је прва имала зум објектив - са жижним дометом од 25-42 мм, еквивалентно 50-84 мм - са ручним фокусирањем , плус нуди мали избор поставки експозиције, утичницу за ослобађање кабла и хотсхое за уградњу спољног блица. Ове напредније 110 фотоапарата нису се ослањале на отвор за зупчаник филма да би поново затворили затварач, омогућавајући предузимљивим фотографима да потроше потрошени 110 кертриџ са било којим 16 мм фолијом филма.
Осим тога, филм од 16 мм био је популаран за субминијатурне камере које су, између осталих, направили Минолта, Мамииа, Роллеи и Иасхица током 1960-их и 70-их. Минолта 110 Зоом је такође усвојио равнији дизајн тела, али је много већа камера од Фујице и много је софистициранија. За почетак, то је рефлексни дизајн - постигнут прилично сложеним распоредом призми, огледала и сочива - са зумом од 25-50 мм (еквивалентно 50-100 мм). Објектив се фокусира ручно, али контрола експозиције се врши путем режима аутоматске контроле са приоритетом отвора бленде са опсегом брзине затварача од 10-1 / 1000 секунди.
Занимљиво, Минолта је усвојила потпуно другачији дизајн за модел Марк ИИ, који је представљен 1979. године, и изгледао је као умањени СЛР од 35 мм, али је и даље задржао објектив са фиксним зумом - који је сада еквивалентан 50-135 мм - и такође бржи са константним отвором бленде од ф / 3.5 у односу на ранији модел ф / 4.5. Такође је добио потпуно ТТЛ мерење, док је први модел имао засебну ћелију смештену уз сочиво. Минолтиних 110 СЛР фотоапарата били су умерено успешни, али било је јасно да се мањи формат сигурно не може такмичити са 35 мм у сектору ентузијаста.
Минолта ипак није одустала од 110, а 1980. године лансирала је Веатхерматиц А, подводну камеру која се могла користити на дубинама до пет метара. Завршено у светло жутој боји и са превеликим контролама које су биле једноставне за употребу у рукавицама, Веатхерматиц А се врло добро продавао и остао доступан и након што је Минолта представила верзију од 35 мм.
На крају је дошло до броја 110 морских модела или модела за све временске прилике - укључујући компаније Сеа & Сеа и Ханимек - где су камере формата најдуже преживеле.
Аустралијски Ханимек је био велика подршка 110, а поред морског водоземца 110 МФ (представљен 1983. и водонепропусан до невероватних 45 метара), током периода од једне деценије објављено је и око 30 других модела који потичу из разних произвођача.
Амфибија 110 МФ била је једна од прилично 110 камера произведених у Јапану, али велики број произведених је у Хонг Конгу, Тајвану или Кини како би трошкови били још нижи. Сеа & Сеа је користио исти дизајн као и Ханимек за свој популарни модел Поцкетмарине 110.
Ханимек је и даље пласирао 110 камера све до почетка 1993. године, што га чини последњим брендом који стоји у том формату што се тиче хардвера.
Мини Марвел: Пентак Ауто 110
Несумњиво најзначајнија од свих камера формата 110 је Пентак Ауто 110, која је у то време такође била изванредан инжењеринг с обзиром на изузетно компактне димензије. Пентак је себе одувек доживљавао као СЛР компанију - сигурно је популаризовао конфигурацију са 35 мм - тако да је 110 створио не само рефлексну камеру, већ и заменљиву рефлексну камеру.
Пентак Ауто 110 је дизајниран попут мини-СЛР фотоапарата од 35 мм, а паметни део технике комбинује затварач и дијафрагму у склопу који се налази одмах унутар носача сочива. Компаративно једноставан - али генијалан - двокраки дизајн са троугластим изрезима створио је отвор и елиминисао потребу за постављањем дијафрагме у врло мале сочива система Пентак-110 … што је значило да свака сочива имају отвор бленде од ф / 2,8 до ф / 13.5. Распон брзине затварача је од једне секунде до 1/750 секунди, али контрола експозиције је потпуно аутоматска, тако да нису доступна ручна подешавања, чак ни подешавања компензације.
Камера је лансирана заједно са три сочива - стандардом од 24 мм (еквивалентно 48 мм), широким углом од 18 мм (36 мм) и кратким телефото снимањем од 50 мм (100 мм) - али је касније дошао и телефото објектив од 70 мм (140 мм), зум од 20 до 40 мм (40-80 мм) и верзија са фиксним фокусом од 18 мм. Поред тога, независни произвођач сочива Солигор произвео је 1,7к телеконвертер.
Систем Ауто 110 се састојао од две блицеве, аутоматског намотача и филтера са навојним навојем за свако сочиво … на пример, 24 мм има пречник од 25,5 мм. Покретан паром батерија величине АА, аутоматски навијач је испоручивао непрекидни напредак филма при скромних 1,5 фпс.
Стандардна сочива Пентак-110 од 24 мм заиста су мајушна - отприлике величине завртња поклопца боце за вино - а ипак још увек имају огрлицу за ручно фокусирање и скалу удаљености означену у стопама и метрима.
1983. године Пентак је представио надограђено кућиште камере названо Ауто 110 Супер. Нове функције су биле дугме за компензацију позадинског осветљења и самоокидач, док је деловање полуге за прелазак филма преправљено у једнотактни замах који је био нешто бржи од претходне потребе за два потеза од 145 степени. Екран за фокусирање је такође био светлији, али Супер-а уопште није било дуго и чини се да је производња завршила негде крајем 1984. или почетком 1985. године, када је било очигледно да купци СЛР-а желе 35 мм, а тржиште снапсхот-а јефтино. и-стрелци. До краја 1980-их, потоње тржиште такође су добро опслуживали компактни уређаји од 35 мм - који су постајали поступно све мањи - а популарност 110 је знатно опала иако је прилично дуго опстала у једнократним камерама за једнократну употребу.
И морски модели остали су доступни чак и након увођења верзија од 35 мм, али чак је и Кодак наставио, прво са системом Дисц - који је заиста потиснуо доступну филмску технологију са својим ситним негативима 8к10 мм - а затим, средином 1990-их, са напредни систем фотографија (АПС).
Прикупљање 110 камера
Ипак, по било ком мерилу, 110 је постигао огроман успех и вероватно Кодаков последњи велики хит јер се ни Дисц ни АПС камере нису продавале у приближно истом броју. Нико не зна са сигурношћу, с обзиром на то колико је 110 камера направљено као промотивни поклони током година, али укупан број би лако могао да премаши 100 милиона јединица, а већина њих је била врло једноставних, потпуно механичких дизајна са основним сочивима са фиксним фокусом и једнобрзинским капци.
Сходно томе, постоји много врло јефтиних куповина на распродајама гаража, продаји пртљажника аутомобила и на бувљацима, где ће основне камере вероватно коштати испод 5 долара. Међутим, очекујте да ћете платити много више за напредније моделе као што су Пентак Ауто 110 или Минолта 110 Зоом Маркс И и ИИ који се сви сада сматрају прилично наплативим. Израђене су и у много мањем броју.
Пентак Ауто 110 са сетом заменљивих сочива и додатне опреме, попут аутоматског намотача и блица, сада се продаје за више од 250 долара.Неколико камера које се користе као промотивни поклони чине и добру тему за сакупљање - углавном приступачну - иако су неки предмети сада рјеђи због броја бачених, посебно када су корисници прешли на 35 мм.
Можда због њихове јефтиноће и углавном основног дизајна, аутори 110 камера у великој мери су игнорисани од стране писаца класичних водича за камере, приручника и историјата, али ово је заиста превид с обзиром на огромну популарност формата - барем током 1970-их - и значајну остварена продаја.
Имајте на уму да се филмска продукција одвијала све до средине деведесетих, а Ломограпхи је очигледно сматрао да је финансијски исплативо оживети формат неколико година касније и наставити снимати филм и данас. Лепо је знати да се наплата од 5 долара на гаражној продаји још увек може користити.
Оно што је најважније, формат касете од 110, учинио је фотографију доступнијом многим, многим милионима и, према томе, несумњиво је забележио стотине милиона драгоцених успомена. Само из овог разлога заслужује признање свог места у историји филмске фотографије.
